Moscow Design Museum

Сегодня в преддверии Дня космонавтики хотим поделиться с вами экспонатом из нашей коллекции – невероятной тарелкой-блинницей «НЛО»или «Летающая тарелка».

Имя художника/дизайнера блинницы Сысертского фарфорового завода установить не удалось. Вероятнее всего, модель разработана штатным художником предприятия, однако документально подтверждённого авторства в открытых источниках нет. Эта лимитированная серия вышла на рубеже 2000-х годов.

Нам кажется, что вдохновением для этого проекта стал наш любимый дом Futuro House — культовый «дом‑тарелка», спроектированный финским архитектором Матти Сууроненом в конце 1960‑х годов как переносной горный лыжный домик. Овальный корпус из стеклопластика, посаженный на опоры и разделённый на 16 сегментов, собирался на месте за пару дней и выдерживал сильный ветер и снеговые нагрузки. Внутри располагались камин, круговой ряд раскладных кресел‑кроватей, компактная кухня и санузел примерно на восемь человек; обтекаемая форма, иллюминаторные окна и трап‑вход задавали визуальный образ «летающей тарелки», сделав Futuro символом космического оптимизма 1960‑х.

Напишите в комментариях, если вы знаете имя автора блинницы!
Какие еще ассоциации у вас она вызывает?

2 марта, в день рождения Вячеслава Зайцева (2 марта 1938 — 30 апреля 2023), вспоминали великого кутюрье, который подарил миру «русскую моду».

Вячеслав Зайцев окончил химико-технологический техникум в Иванове, факультет прикладного искусства.

В 1963 году Зайцев шокировал всех яркими телогрейками, юбками из платков и расписными валенками для сельских работниц. Методический совет запретил коллекцию, а французский журнал Paris Match написал: «Он диктует моду Москве».

Зайцеву долгое время почти не разрешалось выезжать из СССР. Пьер Карден и Ги Ларош сами приезжали в Москву, чтобы с ним увидеться. Париж он посетил лишь в 1988 году, когда ему было 50 лет.

Футуристичные наряды для Натальи Селезнёвой (Зиночка из «Иван Васильевич меняет профессию») – белый брючный костюм и розовое платье – создал Зайцев.

В 1992 году с L’Oréal он выпустил на мировой рынок первый российский аромат Maroussia.

Зайцев был не только модельером, но и художником, его выставки проходили в Третьяковской галерее и за рубежом.

В коллекции Московского музея дизайна хранятся чудесные эскизы Вячеслава Зайцева.
Только рассматривая их, можно уже зарядиться весенним настроением!

«Агитация, библия, революция»: мотивационные тарелки 1920-х

Агитационный фарфор создавался в 1918–1923 годах на Государственном фарфоровом заводе в Петрограде. Это серийная посуда с революционными сюжетами и лозунгами для агитации масс.

Вот такие тарелочки были представлены у нас на «110 | Российский дизайн 1915–2025».
Тарелка «Красный гений» вышла в 1920 году с росписью Алисы Голенкиной. В центре — красный всадник на крылатом коне с факелом парит над руинами. Лозунг: «Мы зажжем весь мир огнем III Интернационала».
Тарелка «Победа трудящихся» создана в те же годы на ГФЗ. Роспись прославляет победу рабочих и крестьян с серпом, молотом и лозунгами о труде. Она отражает темы новой власти.

Причем тут Библия вообще?
Большевики использовали знакомые образы Архангела Михаила и лозунги вроде «Кто не с нами, тот против нас» (отсылка к Евангелию) или «Кто не работает, тот не ест» (2-ое Послание ап. Павла к Фессалоникийцам). Это помогало достучаться до народа, привыкшего к иконам и Библии — символы легко читались. Коммунизм ставили на место Бога: царство рабочих вместо небесного.

Агитфарфор соединил в себе несоединимое — религию, лубок и революцию.

Последние три тарелки:
«Кузница» с лозунгом «Кто не с нами, тот против нас»,
М. Циммер, 1921
«4 года», Сергей Чехонин, 1921
«Рабочий», Рудольф Вильде, конец 1920-х гг.
Все – коллекция Владимира Левшенкова