MMI Modena

🎶 Masterclass di Canto: Dizione ed Interpretazione 🎶

📅 Sabato 7 Febbraio
⏰ 14.30 - 18.30
📍 MMI Modena, Via De Sudenti 29
✍️ Prenotazioni: [email protected]

🗣️ Quante volte temiamo che le nostre parole non arrivino davvero a chi ci ascolta? E quante altre ci esibiamo conoscendo realmente il significato di quello che stiamo cantando?

🎭 Attingendo dalle tecniche e dal mondo del Teatro ci addentreremo nell'affascinante campo della Dizione e in quello dell'Interpretazione

🎤 Scopriremo come rendere il nostro canto più espressivo, autentico e vivo, arricchendolo di significato ed emozione

👩‍🏫 Ospite: Teresa Laganà
Teatrante da 25 anni, attrice e regista teatrale. Diplomata alla scuola STED (spettacolo teatro e danza) e all'Accademia del Cinema di Bologna, sezione Doppiaggio. Autrice, scrittrice, insegnante di dizione per attori e cantanti. Attualmente regista per il comparto prosa della "Compagnia delle MoRe"

Prossima masterclass:
*"Vademecum del Musicista Indipendente"*

🔔 Sabato 13 Dicembre
⏰ 14.30
📍 Take Away Studios, Via de Sudenti 39
➕ Gratuita per iscritti MMI, possibilità di frequenza per esterni (scriveteci per i dettagli)
✍️ Prenotazioni: [email protected] (indicare nome+cognome e corso frequentato, o se esterni)

🗒️ Argomenti che tratteremo:

1. Identità & Competenze
Dal 2011 a oggi l’indie è cambiato: essere indipendenti oggi significa visione chiara, creatività, contenuti, video/foto, presenza social e collaborazione con professionisti per finalizzare i brani.

2. Percorso & Strumenti
Definizione del proprio pubblico, direzione artistica solida, gestione di distro, diritti, budget, community e piattaforme. Il live? Vale se sostenibile e supportato da booking e promoter.

3. Etichette o indie?
Non esiste una sola strada: etichette = struttura, ma meno controllo. Indie = libertà, ma più responsabilità. La scelta giusta è quella che sostiene il tuo progetto nel lungo periodo.

🎬 “VIDEOMAKING PER MUSICISTI” – Il linguaggio del video per chi fa musica

Masterclass di Videomaking per Musicisti
🗓 15 novembre 2025 – ⏰ 14:00 / 18:00 (4 ore)

🎯 Obiettivo

Imparare a usare il video come strumento creativo e strategico di self-promotion, raccontando la propria musica in modo autentico, efficace e in linea con i linguaggi dei media contemporanei.

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🕐 Programma

14:00 – 14:30 | “Inquadrare se stessi”
Breve presentazione dei partecipanti e introduzione al linguaggio audiovisivo applicato alla musica.
Come comunicare la propria identità artistica attraverso le immagini.

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14:30 – 15:45 | “Smartphone o videocamera? Questione di sguardo”
Panoramica sugli strumenti: vantaggi e limiti di smartphone e videocamere.
Settaggi base indispensabili (bilanciamento del bianco, esposizione, fuoco, stabilizzazione).
Fasce di prezzo e suggerimenti per chi vuole iniziare con consapevolezza.

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15:45 – 16:45 | “Luce, spazio e ritmo visivo”
Nozioni di composizione (regola dei terzi, sezione aurea).
Come gestire e posizionare le luci per ottenere immagini espressive e coerenti con la propria estetica musicale.
Consigli pratici e soluzioni economiche per ogni livello.

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16:45 – 18:00 | “Dare forma al suono: montaggio e post-produzione”
Introduzione al montaggio con CapCut e DaVinci Resolve:
dal template al prodotto finale, con cenni di color grading e impaginazione per i social.
Come trasformare una clip in una vera narrazione visiva.