ArthaStudio

Distinguersi sullo scaffale è una questione di disciplina, metodo e creatività.

Anche e forse soprattutto, in un settore come quello farmaceutico, dove il packaging è spesso percepito come puramente funzionale.
Per DOC Generici abbiamo ripensato da zero il design della linea MuscoRil Dolore Gel e Cerotti, con l’obiettivo di rinnovare l’immagine di un prodotto molto conosciuto, ma non più in linea con i linguaggi contemporanei.

La sfida era chiara: comunicare efficacia e sollievo dal dolore senza ricorrere ai codici visivi cupi o datati che dominano la categoria.
Abbiamo trovato la risposta in un linguaggio visivo più umano, più fresco, più empatico: un’illustrazione dal tratto moderno e vivace, capace di portare in farmacia un’energia nuova.
Un tributo ai linguaggi dell’arte contemporanea, dalle radici pop ai maestri di oggi, tra cui figure come Ugo Nespolo, che con la loro creatività hanno ispirato la nostra visione e il design del nuovo pack.💡

Dietro ogni progetto c’è il nostro approccio: disciplina, visione e attenzione
maniacale ai dettagli.

Il pensiero dell’Art Director, Giancarlo Bozzani: “Nel rigore del metodo c’è sempre uno spazio segreto dove nasce l’emozione. È lì che il design smette di essere pura forma e diventa linguaggio, incontro, empatia. Un packaging può raccontare molto più di un principio attivo: può trasmettere energia, fiducia, la sensazione che qualcuno abbia pensato anche a noi mentre lo disegnava...G.B."

Perché l’innovazione non nasce dal caso, ma dal metodo.

La creazione di un character non è mai un gesto istantaneo.

È un percorso fatto di ricerca, analisi, studio dei dettagli e sperimentazione di linguaggi visivi.

In Artha, capita spesso di mettere a confronto l’istinto creativo umano e la potenza generativa dell’A.I.

Non come rivali, ma come due strumenti diversi, due modi di guardare alla stessa idea.

Davide, illustratore del team Artha, con una grande passione per i Manga, si è messo alla prova nello sviluppo di un nuovo character per un progetto in corso. Un lavoro che nasce dal segno, dall’intuizione, e dalla capacità di trasformare riferimenti culturali in un’identità visiva unica.

Oggi l’intelligenza artificiale consente di generare immagini in tempi rapidissimi.

Ma la velocità è davvero sempre la risorsa migliore?

Noi crediamo che il valore stia anche nel tempo dedicato all’osservazione, allo studio e all’elaborazione di un’idea originale — quel tempo che dà profondità, stile e anima a ogni creazione.

Nel timelapse che vi condividiamo, potete vedere Davide mentre dà vita, tratto dopo tratto, al suo personaggio.

Un processo che racconta quanto umana, e quindi irripetibile, possa essere la creatività quando nasce dal pensiero, non solo dal prompt.

“Morositas: la caramella nera che ha aperto la strada al sugar free”

C’era una volta una caramella.
Ma non una qualsiasi.
Era nera, dolce… ma senza zucchero.
E portava un nome che faceva sorridere: Morositas.
Molti anni fa, noi di Artha abbiamo avuto il piacere – e la sfida – di lavorare su uno dei primi progetti sugar free nel mondo del confectionery.
Un mercato allora ancora tutto da scrivere.
Un brand storico, ironico, pop.
Un colore inaspettato – il nero – scelto non solo per stupire, ma per parlare di moda, di forma, di un’estetica leggera.
Una caramella senza zucchero, ma con un'identità fortissima.
Ci siamo divertiti.
Abbiamo osato.
E quel mercato, oggi, è diventato enorme.

Il pensiero dell’Art Director, Giancarlo Bozzani: "…È stato uno dei primi progetti nel settore confectionery che ho seguito, e ricordo l’emozione di lavorare su un brand così iconico. L’obiettivo era creare un’alternativa sugar free che rispettasse l’identità visiva della linea classica, senza snaturarne il carattere. La scelta del nero come colore dominante si è rivelata vincente: richiama il tono intenso della mora di liquirizia più famosa d’Italia, e allo stesso tempo introduce un mood fashion, capace di trasmettere eleganza e leggerezza." G.B.

Ogni tanto fa bene ricordare da dove si è partiti…soprattutto quando si è stati un po’ pionieri 😊

🏆 Manga Project: primo posto ai Mediastars Award – Branded Content

…C’era qualcosa, fin dall’inizio, che ci faceva ba***re il cuore più forte.
Un’intuizione….Un’energia difficile da spiegare, ma impossibile da ignorare.
Goleador Manga Limited Edition non è stato solo un progetto creativo.
È stato un viaggio narrativo, un mondo parallelo in cui ci siamo immersi con entusiasmo, testa e cuore.

E oggi, quella visione conquista il podio: 1° posto ai Mediastars Award nella categoria Branded Content! 🎯

Dietro questo successo, ci sono le menti e le mani di Giancarlo Bozzani, Davide Percivalli, Fabio Scarioni e Vito Piantanida – insieme a tutto il team Artha, che ha creduto nel progetto fin dal primo tratto.

Il pensiero dell’Arch. Giancarlo Bozzani: "Da oltre trent’anni disegno il popolarissimo calciatore “Goleador”, al punto da considerarlo quasi un figlio. Lavorare alla versione Manga in edizione limitata è stata un’esperienza entusiasmante: un progetto grafico innovativo che mi ha dato grandi soddisfazioni, anche grazie ai numerosi riconoscimenti ricevuti.
È stato un po’ come vincere la Champions League… anche se non vi rivelerò mai per quale squadra faccio il tifo! G.B."

💥 Energia, passione, visione: ingredienti che non passano inosservati.
E che ci spingono a fare sempre di più, sempre meglio.
Perché quando una storia è autentica…non si ferma nemmeno davanti a un premio.

Ci sono brand che si vedono. Altri che si riconoscono.

C’è chi ci conosce per il packaging, per le strutture nei punti vendita, le scatole su misura, le soluzioni espositive che trasformano lo spazio in esperienza.
Ma non è tutto qui… In oltre 30 anni, abbiamo disegnato monografie, folder, brochure, campagne promozionali, materiali per concorsi e soprattutto loghi.
Loghi che non abbiamo semplicemente creato, ma accompagnato nel loro viaggio: sulla carta, sui supporti, nella vita reale.
Ogni progetto è una sfida fatta di scelte, materiali, emozioni. Una sfida che si rinnova ogni giorno quando selezioniamo carte straordinarie, materiali sostenibili, soluzioni che si fanno toccare e che parlano a chi guarda… e a chi sente.
Perché il design, per noi, è questo: qualcosa che si vede, si tocca - e quando funziona davvero - resta!
Se ti riconosci in quello che hai letto, entra in contatto con noi.
Chiedici di rivedere insieme la tua monografia, il tuo catalogo, il tuo folder…persino il tuo logo.
Scopri se la nostra filosofia NO BORING DESIGN può essere il driver giusto per dare nuova forza alla tua identità.

E se il risultato ti affascinerà – come siamo certi accadrà – saremo felici di declinarlo nel packaging dei tuoi prodotti, nei tuoi sistemi espositivi e in tutti quegli elementi che parlano ogni giorno ai tuoi clienti.

Once Upon a Time… Una storia di design, creatività e passione
✨ Quarto capitolo ✨
Per la nostra nuova rubrica “Once Upon a Time… Una storia di design, creatività e passione”, vi portiamo in un viaggio nel tempo attraverso oltre 30 anni di progetti, visioni e intuizioni che hanno dato forma all’identità di Artha Milano.

ANNO: 2007. UNA TELEFONATA. UNA SCINTILLA. UN’AVVENTURA.

📞 “Buongiorno, stiamo cercando un’agenzia per creare e coordinare l’immagine di una nuova fiera dell’eccellenza food… A Lugano… Abbiamo avuto il vostro nominativo da… Sareste interessati ad un incontro?”
Così è iniziata l’avventura di PIÙ GUSTO, in un’epoca in cui i calendari fieristici del food non erano ancora affollati come oggi. All’incontro, due giovani organizzatori con un budget risicatissimo… Ma con una visione chiara, un’energia travolgente e un sogno grande.

E noi? Ci siamo lasciati conquistare.

Da quel momento in poi, è stato un viaggio intenso, creativo, ambizioso: dal naming al logo (un omaggio a Bruno Munari e alle sue indimenticabili forchette) passando per i manifesti, la comunicazione stampa, l’allestimento degli spazi fieristici, i comunicati… Tutto costruito con cura, visione e spirito di squadra. Un progetto totalizzante che ha portato a un grande successo già dalla prima edizione. Una sfida che abbiamo abbracciato con passione, superando ostacoli, inventando soluzioni, mettendoci il cuore.

Once Upon a Time… Una storia di design, creatività e passione

Per la nostra nuova rubrica “Once Upon a Time… Una storia di design, creatività e passione”, vi portiamo in un viaggio nel tempo attraverso oltre 30 anni di progetti, visioni e intuizioni che hanno dato forma all’identità di Artha Milano.

TERZO CAPITOLO: IL PRIMO FESTIVAL NON SI SCORDA MAI… MA ANCHE GLI ALTRI, A DIRE IL VERO, SONO STATI INDIMENTICABILI.

Dal 1995 al 2002 Artha ha vissuto anni straordinari, segnati da esperienze creative intense che ci hanno portato fino ai Cannes Lions, il tempio della comunicazione. In quegli anni ci siamo spinti oltre il nostro habitat naturale del P.O.P. e del Below the line, per esplorare il mondo della comunicazione televisiva. Un territorio nuovo, coinvolgente, pieno di sfide e soddisfazioni.

Il pensiero dell’Art Director, Stefano Tortini: “…La nostra bussola? La curiosità ! “
“…quella vera, quella instancabile, quella che ci spinge – da sempre – a guardare oltre, a fare domande, a non accontentarci mai. È lei che ci ha guidati fin dai primi passi, quando da graphic designer ci siamo tuffati senza rete nel mondo della comunicazione. Una sfida accesa, viva, elettrizzante. E come tutte le sfide… l’abbiamo accolta a braccia aperte. Poi è arrivato il web. Un altro salto, un altro scenario in continua evoluzione. Ma il motore era sempre lo stesso: la voglia di esplorare. Oggi? Realtà aumentata, intelligenza artificiale, nuovi linguaggi, nuovi mondi. E ogni volta, la stessa scintilla: creare soluzioni che siano innovative, sorprendenti, impattanti. Ma soprattutto utili. Perché, come diceva il grande Achille Castiglioni: “Se non siete curiosi, lasciate perdere.” Noi, da quando è nata Artha, non abbiamo mai smesso di chiederci “e se…? E forse è proprio questa la chiave….S.T.

#1995