Zamineh_net

.



| محمدرضا موسوی ۱۳۶۸ |

«جستجوی معنای زندگی، فراتر از ظاهر روزمره‌اش، همیشه دغدغه اصلی من بوده است. این دغدغه با مهم‌ترین و لذت‌بخش‌ترین فعالیت زندگی‌ام، یعنی نقاشی، پیوندی عمیق دارد. مجموعه پیش‌رو نتیجه جستجوهای اخیر من در مفهوم زندگی از طریق رنگ‌ها و فرم‌هاست.»

صفحه هنرمند: .r.billy

#هنرمندان #زمینه

.



«اصل تعلیق»
نمایش انفرادی شهلا حسینی در گالری «امکان»
۱۴ تا ۲۸ دی ۱۴۰۳

شهلا حسینی (متولد ۱۳۳۳) در نمایش اخیر خود بر رابطه‌ی متقابل میان رنگ‌ها و مرزها تأکید دارد. بی‌مرزی مفروض سطح بوم و ماهیت سیال رنگ‌ها در تقابل با مرزهای تفکیک‌کننده‌ای قرار می‌گیرد که توسط نخ‌ها مشخص می‌شوند. اثرگذاری نخ به‌عنوان شیئی خارجی روی سطح بوم، با ایجاد تراز و تعیین ساختار و تفکیک سطح نقاشی، در پی تثبیت یک هم‌گرایی مقتدر است؛ جریانی که در تضاد با کنش نقاشی قرار می‌گیرد. از یک سو، شاهد مرزهایی منظم و هندسی هستیم و از سوی دیگر، استقلال و انعطاف‌پذیری رنگ‌ها آن‌ها را از تبعیت کامل حفظ می‌کند. بنابراین، خطوط مرزی آن‌چنان که در ظاهر به نظر می‌رسند، یکپارچه، مطمئن و استوار نیستند. در نتیجه، کشاکش میان حرکت و ایستایی، تعادلی ناپایدار در آثار حسینی ایجاد می‌کند و تصویری که در آثارش شکل می‌گیرد، همواره میان نیروهای مختلف در نوسان است. آثار نمایش «اصل تعلیق» برآیندی از گسست و انحراف از مواضعی است که هر یک از ترکیبات چندگانه سعی در القای آن دارند.
در بخش دیگری از نمایش نیز شاهد همین روابط میان‌ماده‌ای در قالب چند چیدمان از بازنمایی بازمانده‌های طبیعی به همراه اشیای صنعتی و مصنوعی هستیم. شهلا حسینی رسانه‌های غیرمتعارفی مانند نخ، استخوان و اشیای یافت‌شده را در آثار خود به کار می‌گیرد و بر ماهیت ملموس و مادی آن‌ها تأکید می‌کند.
مجموعه آثار او در مرز میان بازنمایی و انتزاع، ماده و تصویر قرار دارد که از طریق نقاشی، حجم، چیدمان، کلاژ و طراحی به نمایش گذاشته شده است. در طول دوران حرفه‌ای خود، حسینی به تحقیق مداوم درباره‌ی فرم‌ها و ارتباط آن‌ها با مواد اولیه پرداخته است. ترکیبات او از رسانه‌های متنوع، علاقه‌ی شدید او به آزمایش و تجربه را نشان می‌دهد. حسینی با شکل دادن به لایه‌هایی از این مواد در ترکیب‌بندی‌هایش، آمیزه‌هایی از رنگ و بافت را به نمایش می‌گذارد. برخورد او با فرم، ماده، رنگ و ترکیب‌بندی شامل مطالعه‌ی تجربی مفاهیم زیبایی‌شناسی و امکانات نشانه‌شناختی هنر است.

‏  #گالری #هنر #هنرمند

.



| ‎نمایش آثاری از مهدی فرهادیان، الهه حیدری و اشکان صانعی در سام‌کافه فرمانیه |

مهدی فرهادیان متولد ۱۳۵۹ در تهران، تحصیلات کارشناسی و کارشناسی ارشد نقاشی خود را در دانشکده‌ی هنرهای زیبای دانشگاه تهران به پایان رساند. آثار او تلفیقی از اشکال فیگوراتیو و روایت‌های واقع‌گرایانه در مناظر خیالی است که اغلب ارجاعات شخصی به فرهنگ و تاریخ معاصر ایران دارند. فرهادیان تاکنون نمایشگاه‌های متعددی را در داخل و خارج از ایران برگزار کرده است و یک اثر از او نیز در مجموعه‌ی دائمی موزه‌ی بریتانیا نگهداری می‌شود.

الهه حیدری، متولد ۱۳۴۷ در تهران، علاوه بر برگزاری نمایشگاه‌های متعدد انفرادی و گروهی در ایران و سایر کشورها، در سال ۱۳۹۰ نیز به عنوان هنرمند مقیم در شهر بین‌المللی هنر پاریس حضور یافت. در آثار اخیر حیدری، شاهد فیگورهای انسانی در پس‌زمینه‌های ساده و خلوت هستیم. او بر روان و احساس انسان‌ها، تعاملات میان آن‌ها و ارتباطشان با اشیاء پیرامون تمرکز دارد.

اشکان صانعی، متولد ۱۳۶۳ در ارومیه و مقیم تهران، تحصیلات آکادمیک خود را در رشته‌ی نقاشی در دانشگاه هنر اصفهان و دانشگاه آزاد اسلامی تهران گذراند. صانعی حضور در نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی متعددی را در داخل و مراکز هنری خارج از ایران در کارنامه خود دارد. اشکان صانعی در نقاشی‌های خود رویکردی انتزاعی را دنبال می‌کند. آثار او مبتنی بر الگوهای هندسی، ریتم، بافت‌ و خطوط هستند. او همچنین در کار با رنگماده و کاغذ برخوردی تجریی و مطالعاتی دارد.

آثاری از مهدی فرهادیان، الهه حیدری و اشکان صانعی با همکاری‌ «پروژه‌های مرجان خلیلی» هم‌اکنون در سام‌کافه‌ی فرمانیه به نمایش درآمده است.

—————

برای اطلاعات بیشتر می‌توانید کیوآرکد مجاور آثار را اسکن و یا از طریق دایرکت با «زمینه» در تماس باشید.

—————

📸:

—————

‏
‏‎