Open Studio

La artista Open Studio en Kindred Spirit un nuevo espacio de exposición sin ánimo de lucro, basado en la lógica de una acción colaborativa.

Con sede en Lisboa, pero buscando un alcance nacional e internacional, su acción se basa en la creación y discusión de contenidos, apoyada en la combinación de un plan curatorial, editorial y educativo.

Su objetivo es incrementar la creación artística contemporánea y su acercamiento a
diversos públicos para buscar modelos de trabajo que promuevan la concepción, el debate y
la reflexión crítica de las artes visuales de forma inclusiva.

Kindred Spirit es un espacio concebido, dirigido y programado por Sérgio Fazenda Rodrigues @ invitado a Open Studio 2022 gracias al apoyo de AC/E

"Rizoma es la primera exposición de “In the Present Now”, un ciclo que se inspira en las ideas que Italo Calvino desarrolló en Seis
propuestas para el próximo Milenio, y centra su atención en una mirada que escruta el momento presente. Evitando una respuesta inmediata que ilustre o contradiga las expectativas de Calvino.

Rizoma problematiza cuestiones inherentes al traspaso del conocimiento, la conexión de los individuos con su entorno y las nociones de jerarquía y saber. Para ello, cuestiona el papel de la historia, los relatos y el vínculo entre la cultura popular y la erudición académica.

Articulando tiempos, modos y orígenes distintos, la exposición entrecruza las obras de Cristina Mejías y de Mariana Caló & Francisco Queimadela. La obra de Mejías sugiere una mirada que examina, pero que también se deja sorprender. Una visión que se dirige al suelo, pero que se afirma ligera, con una voluntad
arqueológica que avanza de forma especulativa".

Extracto del texto de los comisarios Sérgio Fazenda Rodrigues / Virginia Torrente








contemporaneo

Hoy es el último día para visitar la exposición de la artista Open Studio Esther Merinero
en la galería

El trabajo de Esther presta atención a los pequeños detalles que dan significado a eventos en nuestro día a día y los convierten en memorias, proponiendo así narrativas paralelas que parten de una realidad. Los objetos se convierten en colecciones, en listas de obsesiones, y la carga emotiva que adquieren les hace tener un peso equivalente al de un sujeto. Estos objetos son otro tipo de cuerpo, que puede interactuar y sentir, pero que también puede escapar o perderse. Estos objetos, si se pierden o escapan entre los agujeros, son irremplazables, pues sirven de objeto pero también de escudo, y una vez desaparece éste se puede ver el vacío que deja, el agujero. Este interés responde a la compleja relación entre volúmenes formalmente separados pero emocionalmente unidos, y los relaciona dentro de fantásticos escenarios.

La práctica de Merinero presta una constante atención a las nociones de accidente, el amor y la fragilidad, que responden a una urgencia dentro de la situación social contemporánea en la que vivimos. Esther desarrolla estas ideas a través de una variedad de medios que se activan desde el uso de imágenes, objetos o textos que crecen hacia una materialidad escultórica, narrativa y escénica; pudiendo ser ésta activada a través de agentes concretos y el público.

Andrea Aguilera (Bilbao, 1997) es la ganadora del X Premio a la Producción Artística Fundación Banco Santander en colaboración con Open Studio.

El jurado quiere expresar la alta calidad de los proyectos presentados en esta convocatoria en que por unanimidad ha decidido otorgar el X Premio a la producción artística Fundación Baco Santander a la jóven artista vasca Andrea Aguilera

Su obra centrada fundamentalmente en la fotografía y la performance, se basa en una exhaustiva investigación respecto al material y a lo rígido en relación al cuerpo a través de una constante búsqueda con el uso de distintos materiales.

Por otra parte, el jurado desea agradecer a todos los participantes, muy especialmente a los cinco finalistas por la calidad y la defensa oral de sus propuestas, así como felicitar y hacer una mención especial a Izaro Ieregui y Víctor Santamarina por el alto nivel de sus trabajos en relación con las prácticas artísticas contemporáneas.

La ganadora obtendrá una residencia de tres meses (11 de marzo - 11 de junio de 2023) en el estudio Espositivo , ubicado en Madrid. Así como una dotación económica, de 5.800 euros brutos en concepto de bolsa de producción y alojamiento, además del acceso a los recursos técnicos y humanos del taller. Como novedad de esta edición, Aguilera estará acompañada durante la residencia y producción de su obra por la comisaria independiente Beatriz Alonso@beatrizalonso___

El jurado de esta décima edición ha estado compuesto por: María Beguiristain (directora de Arte y Exposiciones de Fundación Banco Santander), Blanca Gómez Mosquete (coordinadora del Premio en Fundación Banco Santander), Tania Pardo (Asesora de Bellas Artes de la CAM y subdirectora del Museo CA2M), Beatriz Alonso (comisaria independiente), los artistas representantes del estudio Espositivo, Irati Inoriza (ganadora del IX Premio), y María Eugenia Álvarez (directora de Open Studio).

Mañana viernes visitaremos a la artista Irene de Andrés en su estudio.

Una visita que forma parte del "Ciclo de iniciación a la adquisición de arte actual" que organizamos con la colaboración de la CAM

De Andrés ha sido propuesta por la comisaria 
Marta Ramos-Yzquierdo


Galería representante Juan Silió en la que la artista acaba de inaugurar exposición.

Irene de Andrés (Ibiza, 1986) se graduó en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid (2004-2009) donde hizo un Máster de investigación y producción artística (2009-2010). Ha sido una de las artistas residentes de la Escuela FLORA Ars+Natura de Bogotá (Programa de residencias artísticas A/CE) y del programa The Harbor de Beta Local en San Juan de Puerto Rico.
 
Entre las becas y premios que ha recibido destacan el premio Circuitos de Artes Plásticas 2012, Generaciones 2013, Injuve 2014, las Ayudas a la Creación Visual Vegap 2015 y el Premio Ciutat de Palma. Recientemente, el trabajo de Irene ha podido verse en el MuHKA (Museo de Arte Contemporáneo de Amberes), en el MACE (Museo de Arte Contemporáneo de Ibiza) en IFA Galerie en Berlín y en la segunda edición de la Trienal de Frestas en el Sesc Sorocaba (Brasil). Su última exposición individual tuvo lugar en en el Museo Patio Herreriano de Valladolid.

Es imprescindible la inscripción previa para la visita.

Más información en www.openstudio.es

Hoy Viernes, 18 de noviembre, visitamos a la artista Linarejos Moreno
en su estudio.
Linarejos ha sido propuesta por la colección de 
Rosa Clemente y Juan Manuel Sánchez dentro del "Ciclo de iniciación a la adquisición de arte actual" que celebramos en colaboración con la CAM.

Galerías representantes:
Daniel Cuevas (ES)  e
Inman Gallery (USA)

Linarejos Moreno
Madrid 1974 
 
Artista, académica y profesora asociada de Diseño y Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid (UCM), Linarejos Moreno ha sido becaria Fulbright invitada en la Rice University de Houston y profesora visitante de The School of Art en el College of Liberal Arts and Social Sciences de la Universidad de Houston.
 
Su trabajo explora la subjetividad como modo de resistencia a la reificación, centrándose en los usos no productivos de los espacios industriales y la representación científica como herramienta para interrogar la modernidad. Sus intereses de investigación incluyen la sociología de la ciencia/tecnología y la relación entre el capital y las formas contemporáneas de romanticismo.
 
La práctica de Linarejos se centra en la documentación fotográfica de las intervenciones que realiza sobre espacios en ruinas, y su posterior expansión en el espacio expositivo.
 
Entre sus exposiciones individuales mas recientes destacan, La Cámara de las Nubes, en el Centro de Arte de Alcobendas; Tabularia. Laboratorios de Ciencia e Imaginación en el Real Jardín Botánico de Madrid); La construcción de una ruina, en Tabacalera. Promoción del Arte de Madrid -ambas formaron parte del festival internacional de fotografía PHotoEspaña PH16-; y Artifactual Realities, 2016 en el Station Museum (Houston).
 
Más información en www.openstudio.es