JM.Cruz

Firmes defensores de los discursos serios y que cada cual realice su posicionamiento particular. Sin embargo los discursos vacíos y ocupar espacios que no nos corresponden devalúan los oficios y hacen del sector textil un mundo carente de conciencia, diálogo y seriedad.

Gracias o a causa de la aparición de la IA, el diseño pierde su peso y cualquiera que tenga una idea, por irreverente que sea, tendrá un diseño.

Lo artesanal sin embargo de momento no tiene sustitución, basta con tener habilidades en la manufactura o disponer de maquinaria de accionamiento manual. Esto quiere decir que una prenda cosida a máquina doméstica o semi industrial será artesanal.

La artesanía en cambio requiere investigación, estudio, tradición, son oficios pasados de generación en generación. Y NO, coser en silla mismo no es artesanía, es un oficio artesanal. Artesanía es bordar, sea cual sea la categoría, tientes, sastrería, trenzado, patronaje. Digamos que artesanía serían todos los oficios que hay detrás de un diseño. Gracias o a causa de las malas políticas y los discursos engañosos la artesanía, al igual que el diseño, acabarán desapareciendo.

Por último, entra en juego la sostenibilidad, el melón menos maduro del sector y por ende, el que más amarga. Es el recurso más buscado y/o subvencionado del sector. Habitualmente se confunde reciclaje con sostenibilidad y para tener claro la diferencia y el diálogo abierto a la reflexión "el mejor residuo de la industria, es aquel que no se genera"

Lejos de ser un traje de fantasía convencional, está creación es un homenaje a la identidad extremeña, donde tradición y fantasía se entrelazan para construir un relato visual lleno de significado. El diseño incorpora bordados inspirados en la artesanía tradicional de Extremadura y referencias a algunas de sus fiestas y símbolos más representativos.
Entre ellos destacan guiños a Los Palomos de Badajoz, celebración de la diversidad y la inclusión, así como elementos inspirados en el Jarramplas, figura emblemática de Piornal, y en la inconfundible gorra de Montehermoso, uno de los iconos más reconocibles del folclore extremeño.
Uno de los detalles más emotivos del traje se encuentra en una de sus mangas, confeccionada con 388 cintas, una por cada municipio de Extremadura. Muchas de ellas llevan bordado el nombre de las localidades, convirtiendo la prenda en un símbolo de unión y representación de todo el territorio extremeño.
El conjunto alcanza un total de 1.936 cintas, una cifra elegida deliberadamente para evocar el año 1936, un momento de profundas contradicciones en la historia de Extremadura. El diseño recuerda, por un lado, la lucha y la esperanza representadas por la rebelión de los yunteros en defensa de la justicia social y el acceso a la tierra. Por otro, mantiene viva la memoria de uno de los episodios más oscuros de la región: la represión franquista y la Matanza de Badajoz, símbolo de la violencia desatada tras el golpe de Estado.
Con esta obra, transformamos el traje de fantasía en un espacio de memoria, reivindicación y orgullo colectivo, demostrando que la moda también puede ser una herramienta para contar historias, preservar el patrimonio cultural y reflexionar sobre el pasado sin renunciar a la belleza y la creatividad.

Tras meses de confección vienen kilómetros, carreteras y muchas horas después… cada traje vuelve a las manos de su dueña.
Porque no solo transportamos tela e hilos: llevamos historias, tradiciones y un pedacito de casa allá donde vamos.
Recorriendo media España para que cada traje vuelva a su dueña.
Porque la tradición también se entrega con cariño.